TALLER TEÓRICO – PRÁCTICO DE DIRECCIÓN SOBRE DOS TEXTOS DE DAVID HARROWER POR ALEJANDRO TANTANIAN *
* El presente taller está dirigido a actores y directores con experiencia en el medio y trabajará sobre dos textos del autor escocés David Harrower: CUCHILLOS EN GALLINAS y BLACKBIRD.
Fecha: Del 17 al 23 de marzo. De 17.00 h a 21.00 h
SINOPSIS DE LA PROPUESTA DEL TALLER
Atravesar el estadio de lectura de una obra a la luz del contexto en el que fue escrita. La escritura / la lectura / el montaje como signos de época. Rastros de la historia en los textos. Una forma de leer los problemas contemporáneos en las formas de representación. Un texto como emergente de una época. Demolición del concepto de inspiración.
DESARROLLO DE LA PROPUESTA DEL TALLER
Planteo
El trabajo estará centrado en el análisis y comprensión del texto para el posterior trabajo escénico: pleno conocimiento de los contenidos incluidos en un texto para poder “llevarlos” a escena desde la dirección y la actuación.
Objetivos
- Comprensión de los contenidos de una escena para la “correcta” apropiación de la misma.
- Desarticular el contenido “místico o de inspiración” en el trabajo.
- Reflexionar sobre el objeto “obra teatral” como lo que está allí, fuera de uno y debe ser aprehendido para la propia experiencia.
- Pasaje de “la letra del autor” al “cuerpo del actor” mediatizada por la “lectura del director”.
Procedimiento
Primera aproximación a la escena de parte de los participantes desde un hipotético “primer ensayo” a ser realizado en clase.
- Devolución de lo visto.
- Análisis sobre la falta (o no) de comprensión de la escena seleccionada.
- Comprobación teórica de los contenidos de la escena.
- Comprobación práctica de los contenidos de la escena.
- Subsiguientes “ensayos” de la escena elegida, comprobando la “eficacia” del trabajo.
SOBRE LOS TEXTOS
SOBRE Cuchillos en gallinas DE DAVID HARROWER
David Harrower nació en 1966: como yo. David Harrower escribió la obra que yo hubiera querido escribir. David Harrower construyó hace 11 años una perfecta arquitectura del silencio. CUCHILLOS EN GALLINAS, la pieza que David Harrower escribió en 1995, es el motivo de estas palabras. La historia es simple y no se las voy a contar acá porque – si esperan un poco y están leyendo esto antes de la función – no quisiera aguarles la fiesta ofreciéndoles detalles de la trama que – les adelanto – es apasionante. Lo que sí puedo decirles (sólo para poder decir algo antes de empezar) es que la obra de Harrower intenta explicar a través de un cuento simple, de una fábula casi, el despertar que en cualquier sujeto provoca el lenguaje. Dicen que dijo o que escribió San Juan: “En el principio fue el Verbo” – y este simple ¿aforismo? articula el sentido de toda la pieza. La Mujer Joven hereda el lenguaje – está preocupada por él desde el inicio de la obra. Y esa herencia provoca un sismo, una herida en cada uno de los personajes. CUCHILLOS EN GALLINAS se resiste al sentido único: cualquier categoría le es esquiva. Lo que sí puedo asegurarles es que todas las interpretaciones, todas las palabras, todas las ideas, todas las certezas que supe tener sobre la obra antes de empezar los ensayos se astillaron para siempre en el discurrir del trabajo con los actores. Y he aquí la mayor paradoja: una pieza sobre el lenguaje que no permite ser explicada a través del lenguaje: sólo los cuerpos pueden contar la historia, sólo el drama despertará los sentidos ocultos del texto: la representación – entonces – de las palabras y las cosas. Con ustedes, los actores.
ALEJANDRO TANTANIAN, BUENOS AIRES, OCTUBRE DE 2006. *
* Texto incluido en el programa de mano en ocasión del estreno argentino de CUCHILLOS EN GALLINAS en el Teatro San Martín de la Ciudad de Buenos Aires.
SOBRE Blackbird DE DAVID HARROWER
BLACKBIRD es, antes que ninguna otra cosa, una historia de amor. Y como todas las buenas historias de amor BLACKBIRD es una historia de amor imposible. Una historia de amor trágico. Una tragedia amorosa. Si uno se acerca a esta pieza desde este lugar, si uno intenta leer la historia de estos dos seres como paradigmas de algo que pudo ser y no fue, tendrá en sus manos material altamente inflamable.
BLACKBIRD también puede ser leída, claro, de manera parcial: condenando el proceder de esos dos seres, culpándolos, reduciendo el conflicto a una sentencia moral. Pero si la lectura intenta ampliarse, si leemos sin compasión ni castigo a estos dos seres estaremos más cerca de la enorme contradicción que esta pieza nos plantea y que –gracias, Harrower- no resuelve.
Somos nosotros -lectores, espectadores- quienes debemos producir la síntesis, decidir en el silencio de nuestras conciencias lo que se nos ha presentado ante nuestros ojos.
BLACKBIRD es una pieza para oír. Como lo eran aquellas piezas del teatro isabelino. BLACKBIRD plantea un universo cerrado, asfixiante, desesperado, corrido, silenciado. BLACKBIRD es una tragedia en donde quienes caen ya no son los reyes ni los héroes ni los soldados como Woyzeck (el primer –y único- soldado raso trágico de la historia del teatro) sino dos seres que parecieran fundirse en el gris de las ciudades: Una y Ray habitan un rincón de una de las tantas empresas de una de las tantas ciudades de uno de los tantos países arrasados por el capital, sus destinos reflejan en escorzo el de todos aquellos habitantes de este mundo en donde ni siquiera es posible una tragedia amorosa.
BLACKBIRD es un grito desesperado, un intento extraordinario de un autor extraordinario para poder llevar al centro de la escena la condición humana.
BLACKBIRD es, si tamaña cosa es aún posible, una verdadera tragedia moderna.
ALEJANDRO TANTANIAN, BUENOS AIRES, FEBRERO DE 2011.
LOS CVS
ALEJANDRO TANTANIÁN (Buenos Aires, 1966) es autor, director, actor, cantante, docente y traductor. Ha participado en más de 60 festivales internacionales. Ganador de numerosos premios nacionales. Primer artista del campo teatral seleccionado para la beca Akademie Schloss Solitude. Sus piezas han sido estrenadas en Argentina, Uruguay, Francia, España, Italia, Bélgica, Austria y Alemania y han sido traducidas al inglés, francés, italiano y alemán. De su reciente producción cabe destacar: LAS ISLAS (2011) de Carlos Gamerro; BLACKBIRD (2011) de David Harrower (con traducción propia); DIE DREIGROSCHENOPER (2010) de Weill & Brecht, en el Nationaltheater Mannheim; AMERIKA (2009) – versión propia de la novela homónima de Franz Kafka – en el Nationaltheater Mannheim; LOS SENSUALES (2008); INSTANTE (2008) – ópera con música de Oscar Strasnoy – estrenada en Francia en febrero de 2008; LA LIBERTAD (2007) en el Nationaltheater Mannheim, Alemania; CUCHILLOS EN GALLINAS (2006) de David Harrower; ROMEO UND JULIA (2006), Luzerner Theater (Suiza); LOS MANSOS (2005) sobre motivos de El idiota de Fedor Dostoievski; MUÑEQUITA O JUREMOS CON GLORIA MORIR (2003), Thêatre National de Toulouse, Francia con la dirección de Matthias Langhoff; CARLOS W. SÁENZ (1956 - ) (2003), coproducción del Kunsten Festival des Arts – Bruselas, Hebbel Theater – Berlin y Künstlerhaus Mousonturm – Frankfurt.
DAVID HARROWER nació en Edimburgo, Escocia, en 1966 y actualmente reside en Glasgow. KNIVES IN HENS (Cuchillos en gallinas) es su primera obra, estrenada con gran éxito en el Traverse Theatre de Edimburgo en 1995, obra que luego giró por las Highlands escocesas y se representó en el Bush Theatre de Londres. En 1998 Harrower creó su segunda obra, KILL THE OLD, TORTURE THEIR YOUNG, premiada con el Meller Whit Worth, a la que le seguirían PRESENCE (Royal Court Jerwood Theatre Upstairs, 2001), DARK EARTH (Traverse Theatre, 2003) y BLACKBIRD, estrenada en la edición 2005 del Festival de Edimburgo. Ha realizado también versiones de SEIS PERSONAJES EN BUSCA DE AUTOR de Luigi Pirandello (Young Vic Theatre, 2000), IVANOV de Anton Chejov (National Theatre, 2002) y WOYZECK de Georg Büchner (Edinburgh Lyceum, 2002), además de trasladar a la escena THE CHRYSALIDS, novela de John Wyndham, para el proyecto del National Theatre’s Connections (1999), y una nueva versión de CUENTOS DE LOS BOSQUES DE VIENA de Odon von Hörvath para el National Theatre (2003). También tradujo LA CHICA EN EL SOFÁ (2002) de Jon Fosse, presentada en una producción conjunta entre el Edinburgh International Festival y el Schaubühne, Berlín.
EL BOSQUE HARROWER (TALLER DE DIRECCIÓN)
POR ALEJANDRO TANTANIAN – MADRID, MARZO 2012
Teatro Fernán Gómez – Centro de Arte
Plaza de Colón 4
28001 Madrid
Para formalizar la matrícula hay que realizar una transferencia con el asunto “Taller Alejandro Tantanian” al siguiente número de cuenta:
MEINE SEELE TEATRO SL
CÓDIGO BANCARIO: 2038/ 0603/ 2660/ 3471
CAJA MADRID
Para más información contactar con Álvaro de Blas:
E: formacion@draftinn.com
T: +0034 686 075 715
Matrícula: 250 €. Plazas Limitadas.
Estudiantes y Desempleados: 200 €.
10 % de Descuento para matrículas formalizadas
antes del 29 de Febrero.
Bajo el nombre de MULAFEST surge este evento, que pretende marcar un hito en el calendario estival de la capital española, tendrá lugar en Madrid entre los días 12 y 15 de julio.
